―你能告訴我你對《Fun!》展的幹勁嗎?

松本:出身於大阪,因為是第一次在大阪舉辦個展,所以對自己來說熱量很厲害(笑)。心情很高漲呢。

―飛輪上記載的這次“全部裝盤”是什麼?

松本:不僅是繪畫,還有圖形、插圖等。把至今為止自己所做的一切都包含在一起展示,意思是“全部盛盤”。14樓展示了41件,4樓展示了至今為止的作品。

―這是迄今為止的集大成嗎?

松本:雖然活動經歷還很短,但是現在的集大成是呢。

―『Fun!』在展會上,可以從各種角度欣賞松本先生的流行世界。其中也有首次嘗試、影像作品。

松本:影像活用了在企業的電視CM等製作動畫的經驗。還有這次的商品也有很多,那是過去曾是童裝的設計師。這次的個展,是根據至今為止的經驗而舉辦的。

―這次是心齋橋PARCO開業2周年活動的主要視覺效果,2017年首次發表的系列《老鼠的ANDY》。能告訴我這個誕生的經過嗎? 據說是松本先生在紐約居住時出生的。

松本:是啊。因為沒有任何雅典去紐約,所以一開始踏踏實實地尋找展示的地方。有一次,可以在大中央車站的小空間裡展示。在那裡畫什麼呢?正想著的時候,在捷運上發現了老鼠。

―要合成嗎?

松本:嚇了我一跳。也許很多人都會覺得老鼠很惡心,但是那個時候,自己在紐約悄悄地努力著。所以,在捷運線路上奔跑的老鼠的樣子讓自己重疊起來,產生了共鳴。

―ANDY這個名字來自哪裡?

松本:這是我在紐約的室友養的狗的名字。是畫畫的時候一直躺在旁邊的狗啊。

―在影像作品中可以看到移動的ANDY。

松本:動畫化的時候,ANDY會以怎樣的速度移動呢? 怎麼跑步? 眨眼呢?我想了很多。我覺得角色是通過動作來表現性格的。

―確實。

松本:至今為止,臉只畫了正面和斜角,以這次為契機,我覺得ANDY這個角色模糊的部分已經固定住了。可以說是注入生命嗎?