―創作者談話環節是第一次合作。因為有3名專案的發起人參加,所以我想如果能充分聽我的話就好了。 既是製作人又是首次導演的作品《point》,是怎樣的作品呢。

阿部:以“語言不通的兩人如何溝通”為主題,製作了類似公路電影的作品。雖然沒有特別激烈的演出,但是我想如果能看到那個漸變就好了。孝之出演的《The Little Star》給人一種強烈感覺的電影吧。

山田:雖然沒有激烈的演出,但是看完之後就覺得“阿部醬有這麼多想說的話啊”。

阿部:如果能這樣感覺就好了。因為我一直在想通過這部電影把平時想的事情全部說出來。

―故事中提到的《The Little Star》是怎樣的作品呢?

下京:導演說過“這不是動作片”。

山田:是啊。有働作的場景很多,不是動作電影。原本動作電影的定義是什麼呢?

伊藤:……血流的話就是動作片?

阿部:不,因為血流了一次也不能成為動作片吧(笑)

山田:嗯,作品中最值得一看的地方不是動作,而是人絕望後如何生活,這是人類心情變化的部分。還有就是作為主題使用的是誘拐孩子,對社會的問題提出吧。

―下京先生作為製作人,參加了《point》的現場怎麼樣?

下京:我想原本是以晴朗的場景為假想寫劇本的,但是拍攝期間一直下著豪雨……。

阿部:好像是暴風雨。感覺不可以出去走。

下京:但是只有在拍攝最後一幕的時候才能漂亮地放晴,我覺得阿部進之介果然是個擁有的人啊。

山田:這麼說來,在《天安之夜》的拍攝中也突然下起大雪。阿部在的話天氣會變得粗糙吧。

阿部:孝之幫忙鏟雪啊。雖然很辛苦,但是那不是也會成為電影的香料嗎?下京先生在日程過密的情況下,雖然是製作人,但是也是製作的很辛苦的位置。但是,總是以精彩的情緒使現場氣氛高漲,真是幫了我大忙了。

山田:哦!今天有很多客人,請多說些好話。

―《MIRRORLIAR FILMS》開始的契機是什麼呢。

伊藤:原本是面向立志成為演員和演員的人製作的平台,所以從“不是試鏡,而是制作電影的企劃”開始的。從那裡開始,不管職業和經驗如何,創造一個誰都能把電影作為表現場所的環境。結果不僅僅是贊同這種想法的導演和演員,一般人也挑戰了很多。

山田:因為從一般公開招募中也有419組參加了。恐怕,到現在為止作為娛樂看的電影,挑戰製作的話看法會發生變化吧。

阿部:雖然縮小到12組很辛苦,但是也有很有趣的想法的作品呢。還有,對於自己發出的資訊得到了如此多的反應,我非常開心,一想到能成為電影製作的契機就感慨頗深。

伊藤:為了將短篇做成一部作品而進行的排序也很辛苦,但是很開心呢。順便說一下,這次的排列順序好像也有公認的評價。

山田:不,是誰在想的呢……。

伊藤:這次……嗯,不是山田先生嗎(笑)。大家一起考慮,最後根據山田先生的意見決定了。這次的山田先生下得很厲害啊。

山田:阿部的作品故事很清楚,因為是公路電影,所以說入口正好,所以就進入了初期吧。

阿部:因為自己也有在剛開始還沒有暖和的時候節奏快的作品來了的話就會被放置不管,所以我覺得把慢的“point”入口比較好。

―這次首次擔任導演的柴崎幸的作品中,下京先生也作為製作人參加了呢。

下京:拍攝了什麼才能製作出自己想表現的作品,主題製作很煩惱呢。但是在決定了主題之後,從製作準備到現場、編輯都不認為是第一次導演,非常順利地完成了。

伊藤:到現在為止大概拍了10支左右吧,是這樣的隔斷和決斷力呢。因為是經歷過很多現場的演員,所以向工作人員和演員傳達想拍攝的印象非常好。還有就是下京先生,給人留下了交流非常好的印象。

山田:他說以這次的作品為契機,也想挑戰一下長篇作品吧。這樣的創作者越來越多,我感到非常高興。阿部也是第一次導演,怎麼樣?主題好像很早就決定了。

阿部:一開始我想以SNS為主題,但是在深入挖掘的過程中,交流這一普遍的主題已經安定下來了。但是要抓住自己也想拍什麼,最費時間了。

伊藤:雖然主要的交流是SNS時代,但是在電影中想要表現的話,就會變成智慧型手機畫面的畫吧。果然畫面和文字沒什麼印象,所以阿部先生的電影真是太好了。

山田:下次還想拍嗎?

阿部:我想拍攝,“15分鐘的作品是這麼勞力嗎?……”這樣想的話,長篇就太糟糕了(笑)。但是真的很開心,今後也會做演員、做導演……想參與電影吧。