ART&CULTURE / 2021.11.28
“RE:CULTURE再一次,帕爾科。潛入心齋橋PARCO 1周年活動!～接觸藝術,從明天開始也有刺激性的每一天!編～(3/4)
心齋橋PARCO於11月20日迎來了開業1周年!“Re:Culture再一次,帕爾科。”的周年宣傳語,開幕當初的主題是“正因為是新冠疫情的時代,所以要重視並表現‘講究’、‘色彩’的‘東西’、‘事’、刺激感性的‘藝術/文化’。”為了再次回到大阪、心齋橋,全館一體舉辦了1周年宣傳活動。
那麼這次就為大家介紹適合值得紀念的1周年開始的刺激性藝術活動。甚至有銳氣藝術家的新作和席卷世界的人氣展。我試著逼近了各自的魅力!
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PhotoKazuki Watanabe
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Text＆EditKento Onishi
「P.O.N.D. mini」※4F/11月30日(星期二)
在4F的Kowakingspace中同時設置的SkiiMa Gallery,在澀谷PARCO 10天內動員了5000人,舉辦了新的文化盛典“P.O.N.D.”的出差版“P.O.N.D.mini～在PARCO相遇,還不知道的世界～”。從澀谷的展示會場,有5名適合這次畫廊展示的銳利創作者參加。前身活動“澀谷祭。”的菲洛索菲“發現和應援新才能”被繼承的“P.O.N.D.”中,包含了希望成為經常開辟新次元的活動的想法。這次參加的年輕創作者們,在作品中融入了怎樣的想法呢?每一個人,結合今後的展望進行了詢問
■沼田侑香(現代藝人)
Profile/1992年出生於千葉縣。專攻東京藝術大學美術研究科繪畫,現在也在籍中。2019年被選為石橋財團獎學金獎學生,在維也納美術學院留學。通過裝置和熨斗等表現了VR、AR、3DCG等虛擬空間的擴張帶來的變化。
展示作品《擁有free way cola的手》
德國朋友告訴我“這個有真正的可樂味道哦”。對他來說,真正的可樂是什麼?原本味覺等的感覺很難共享,很難傳達,所以製作了如果能視覺上看到當時共鳴的偏差就好了。無論是使用人工草坪,還是真的和假貨的曖昧都相通吧。
畫廊大多位於離市中心稍遠的地方,作為作家來說,商業設施中有畫廊,能在購物和吃飯的同時輕鬆地觀看作品,我感到非常新鮮和高興。因此,今後在商業設施展示的機會也會增加,為了能讓更多的人看到,我想繼續製作下去。
■ayaka endo先生(攝影師)
Profile/東京藝術大學研究生院美術學部設計專業畢業。2021年7月舉辦首次個展。用數字加工模仿自然中人為的介入,以動物主義的自然觀為主題製作了攝影作品。
我經常以自然物為主題拍攝,經常製作在布上列印照片的系列。這次,通過將鬱金香印在大布上,給人一種可愛印象的花看起來很強很恐怖的印象,希望大家能體驗到改變每個人捕捉方法的非日常視角。
關於今後的展望
因為喜歡動物和花,喜歡自然物,所以繼續拍攝。因為對布等的素材感也很關心,所以今後想用廣泛的素材製作作品就好了。
■Hana渡邊(影像作家、視覺藝術家)
Profile/1999年出生。以東京為據點活動中,姐妹音頻視頻的tamanaramen成員。製作了以個人內在的寂寞和城市的孤獨為焦點的作品。
夏天患了下頜關節症,去醫院的話好像是壓力產生的,原因是被親近的人精神上逼入絕境。在同一時期,有一個朋友被捲入了社會性事件中,那個孩子絕對有痛苦的東西,但是我不能接受這種痛苦,也無法擁抱。這是一部在思考怎麼辦才好的時候,試著製作了自己的疼痛和別人的疼痛有沒有接觸點的作品。同時,雖然不能直接和熟人說,但是也包含著想要傳達沒關係的想法。不傳達也沒關係。
關於今後的展望
這次的展示也是如此,因為是關西第一次展示,所以關西人也能觀看。希望今後也能有機會在各種各樣的地方觀看作品。
■菊池虎十(藝術家)
Profile/1998年出生。東京藝術大學美術學部工藝科染織專業在籍。在布上使用傳統的染色技術——友禪染進行染色,通過變形其主題,製作了纏繞空氣、裝飾空間的作品。
因為母親從事紡織品的工作,所以在經常有布片的家庭裡長大,所以對布的依戀很強烈,在學校也學習了千餐。這次,我們以將平時看的人的氣息、植物等無法斷定的存在染色在布上,延伸到展示空間並粘貼,將看不見的空氣相結合,使其視覺化,以附加只有這裡才有的附加價值為主題製作了這部作品。
關於今後的展望
今後也想用布,在各種各樣的空間裡展示一下。街道上、廢墟、遊樂園和車站等,根據各個地方的不同,拖延方式也會發生變化,看到方式也會發生變化。我想使用原本為了裝飾人而誕生的染色技術,傳達布的表現和工藝的有趣之處。
■田嶋周造(藝術家、音樂家)
Profile/2021年畢業於武藏野美術大學油畫系。2018年獲得CAF獎評委獎。主要以繪畫為中心,還製作了裝置、影像。作為嘻哈組合“PICNIC YOU”的拉帕/節拍製作者,也進行著音樂活動。
智慧型手機的相機在不斷進化,看了拍的照片,全部都很著迷。那是為了用照相機的視覺,正確地拍攝現實而發展起來的,但實際上精度和技術越高,和人類所看到的東西相差甚遠。全部焦點一致,解析度相同,光線照射到全部,讓人感到毛骨悚然。因為人類會給予優先順序,意識集中在周圍模糊,所以當人類的機能和認知減弱或偏離的時候,世界會無限接近電視上的沙塵暴那樣的噪音。前後都沒有了,歷史和意義的前後也沒有了,全部的解析度都變成了同樣的解析度。我是為了做到這一點而畫的。
關於今後的展望
我想在大學畢業製作中試著用影像來表現,今後不會太拘泥於繪畫,也會致力於使用其他媒體的表現。
這是一個可以免費享受的展覽。請一定要親身體驗一下肩負未來藝術場景的朝氣蓬勃創作者們的作品!
■P.O.N.D. mini
期間活動期間至2021年11月30日星期二
會場:4F/SkiiMa Gallery(SkiiMa SHINSAIBASHI內)
費用:免費
主辦:“P.O.N.D”執行委員會
詳情在這裡
