ー包括這次的展示在內,回顧畫作21年,你覺得自己是什麼樣的插畫家?

中村:感覺他一直在努力著。我想應該是從最初的竹莢魚夾克開始認真地畫的吧。現在看的話,確實有畫的展示方法和傳達方法還稚拙的東西。(過去的作品)並不是很懷念啊。我覺得再這樣做就好了,然後再做就可以了,所以每次都很滿足。也能看到一直沒有注意到的只有自己的堅持。我想表揚自己啊。

ー側臉少女的系列,簡直就像是看萬花筒一樣的資訊量。構成和縝密是一致的。

中村:是啊。這次的會場上排列著自己過去的各種各樣的工作。比如說,從5000日圓到50萬日圓,有很多。不管是辣妹還是辣妹,都是一致的。一直在努力啊。

——一直努力下去的理由是什麼?

中村:是怨念啊(笑)。國小的時候被同學抬起了“中村君,畫畫吧~”,到了初高中生的時候就會覺得“一個人畫畫很煩人”哦!棒球部只是去了地區預選賽,在早會上受到了表揚,但是我在縣的海報比賽中獲得了一等獎,卻什麼也提不上。那個怨念(笑)。到怨念死為止都是畫畫的引擎啊。

——現在的原動力是“怨念”?

中村:現在倒不如說有那個真是太好了。還有,畫畫的人感覺沒有社會性。可以說是因為沒有社會性而埋頭於繪畫,但是我一直在那裡感覺到自卑感。休息時間,大家玩躲避球的時候也一個人畫畫。無論是美大,還是聯誼還是燒烤都不會被邀請。就職的時候也應該做什麼呢?我不明白。

在這樣的情況下,畫畫也是與社會相連的手段。

中村:是的。有繪畫的工作,和社會聯繫在一起,活著不是很好嗎?也有這樣的確認。有需求,也就是說完全沉迷於社會,我很開心。所以,能在這麼多人的心齋橋PARCO先生展示,從這個意義上來說也很開心。

ー積累了這麼多的工作,至今還在考慮這種事情吧?

中村:和社會聯繫在一起也是如此,自己小時候看過的插畫家,現在也同樣活躍的人只有一小部分。在插圖的世界裡,無論是畫的一方還是看的一方,20代～30代都是花期,感覺是壽命短的文化。考慮到這一點,我很早就被關注了,“這一定是5年就懶得厭倦的路線!”我是這麼想的。所以為了不變成那樣,我考慮了很多事情。其中,拼命地描繪是基本的,但絕對重要。